闽宁镇，宁夏回族自治区银川市永宁县的一个特色小镇，曾经这里戈壁茫茫，缺水少电，而今绿树绕村郭，牛肥瓜果香。曾经的“干沙滩”变成了“塞上江南”，“闽宁模式”也成为中国奇迹的一个缩影，正在热播的现实主义大戏《山海情》将这段艰难却辉煌的岁月铺展至观众面前。
剧中，由黄轩饰演的马得福是西海固村民脱贫之路的引领者与开拓者，这个刚从农校毕业的小伙，怀揣着义无反顾的坚定信念和赤诚之心，直面困境与机遇、现实与挑战，一点点拉开了脱贫致富的帷幕。
面庞黑红，乡音醇厚，骑一辆“二八”自行车飞奔在戈壁乡间，曾经的“国民初恋”黄轩，正是以这样一副形象出现在了观众面前。在接受记者采访时，黄轩坦言：“基层干部真的不容易，什么事都得管，什么苦都得往肚子里咽。”
说着西北方言演绎西北故事
“没有领导讲话、没有刻意煽情，没有说教口号、没有脸谱干部。”《山海情》开播后，打破了观众对于“扶贫剧”的固有印象。
从第一步的吊庄移民工作开始，黄轩饰演的马得福就开启了一场披荆斩棘的“战斗之旅”。当家人的“难”，从走马上任的第一天便显山露水，而他硬是凭着自己的韧劲，啃下了一块块硬骨头。得益于对角色深切的理解与共情，黄轩塑造的马得福既有初生牛犊不怕虎的刚勇，又有乘风破浪直挂云帆的执着坚韧，“演员像从土里长出来的” 也成为观众对剧作的直观印象。
演过诗人、盲人、精英、皇帝、警察、探长等各类角色，尝试过古装、现代、职场等各类挑战，黄轩这是第一次诠释与自身气质截然相反的人物。他直言，《山海情》是自己入行多年来真正的“圆梦之作”，“我其实是西北人，一直梦想着在西北这片土地上说着西北的方言演一个西北的故事，当我接到邀请时，很兴奋。”
脚踏西北的土地，目及西北的黄土与蓝天，欣喜和激动之余，得福一角带来的全新挑战，让黄轩不得不从头做起，从“语言”做起。
“这是一次不一样的表演。”黄轩认真形容道，“我老家是兰州，平时没怎么正儿八经说过方言，但这部戏我们从头到尾说的都是方言，是有一点难度的，背台词的时候都得带入口音去背。”
事实上，剧组在初期了解资料的过程中，就敏锐地捕捉到了当年的一件趣事——福建的帮扶干部听不懂西北话，当地的村民也听不懂福建话，语言关从一开始就是需要跨越的障碍。历史与现实的交汇，使原声版《山海情》形成了奇妙的互文，方言问题既是剧情需要，能够更好地展现浓郁又深厚的地域文化，帮观众入戏，营造喜剧性格调；也让黄轩在拍摄过程中对角色有了更深刻的理解与表达。
原声版《山海情》也受到了观众的好评，“西北话一出，马上就有内味了”“不知道的还以为所有演员都是当地人”“方言太有味道了”，不少网友这样评价。而无论是马得福还是其他角色，方言的表达让他们更加接地气，也让荧屏外的观众有一种置身其中的感觉，离角色更近一些，离故事更近一些。
从自己身上挖掘角色可能性
为什么可以“成为”马得福，如何与角色融为一体，令人信服？
黄轩在采访中给出了自己的答案。他没有做过多的设计，没有各种冗余的点缀，只是在共性的寻找中，与角色合二为一。“我没有那么大能力变成别人，但我可以从自己身上去挖掘这个人物的可能性，只要找到和这个人物相近的地方，我能感受到他，演出来就会真实可信。”
所以，他将马得福的每一个侧面都进行了深度的挖掘思考，在寻找共性的基础上，再思考角色可能的神情神态、处事方式、行为动因。“比如，他说起话来的神态肯定不会像我现在这样，那他的头会不会低一点，嘴巴是不是老是闭不住，眼神是不是有点愣？我会在这些小的地方去找。而他的情感、行为，我是在找跟我自己相近的地方，比如说我遇到这种事会怎么样？然后他这样了，我能不能理解？”
认真的思索，强大的共情，用心的琢磨，适度的想象，让黄轩自由地游走于各个角色之间。他形容每个人就像一个调色板，选取自身颜色与角色最近的部分并将其放大，就能在相对的差异中把握角色的多层次。“一个人的性格性情都是复杂多变的，就像一个色盘会有多种颜色。接到角色以后，在自己的性格色盘里去找跟他相近的颜色，或是用需要的颜色去调和，能感受到的地方直接拿过来用，过火的收一点，就是这样。”记者殷茵
